ArteActa 2021, 6:7-60 | DOI: 10.62804/aa.2021.012

Rozšířené pole mediálního umění a politiky jeho sbírek

Michal Klodner

The study "The Expanded Field of Media Art and the Policies of its Collections" traces changing strategies and lines of development of Czechoslovak and Czech media art in relation to the dynamics of society, especially after 1989 and in the 1990s, when experimental film and video art makers have stepped out of the institutional set-up of the film industry with different artistic strategies as well as ways of organizing. Sometimes they have also relied on emergent or postmaterial approaches, incorporating live and participatory processes. A more complex situation requiring historical reconstruction arises with overlaps into the visual and performing arts, such as interactive and site-specific installations, video sculptures, intermedia art, immersive drama, or performance. Institutionally and theoretically, this expanded field has been redefined several times over time. For galleries and archives, the representation of this cultural history entails a number of challenges and new specializations, which are discussed and described in the theory and practice of memory institutions in the form of professional curatorial and documentation approaches. For this reason, archival methodologies include different kinds of analysis of documentation, artists' network relations, oral histories, media, and organizational ecologies. The organization of an institutional collection must account for heterogeneous material as well as the use of personal and community collections from different social contexts. Theoretical and terminological consensus must therefore be sought even in the overlap between traditional disciplines and media.

Keywords: media, intermediality, materiality, performativity, conservation, art history, archive, theory

Published: December 15, 2021  Show citation

ACS AIP APA ASA Harvard Chicago Chicago Notes IEEE ISO690 MLA NLM Turabian Vancouver
Klodner, M. (2021). Rozšířené pole mediálního umění a politiky jeho sbírek. ArteActa, 4(6), 7-60. doi: 10.62804/aa.2021.012
Share...
Download citation
  • BibTeX (.bib)
  • Bookends (.ris)
  • EasyBib (.ris)
  • EndNote (.enw)
  • EndNote 8 (.xml)
  • ISI WoS (.isi)
  • Medlars (.medlars)
  • Mendeley (.ris)
  • MODS (.xml)
  • Papers (.ris)
  • RefWorks (.txt)
  • RefManager (.ris)
  • RIS (.ris)
  • MS Word (.xml)
  • Zotero (.ris)
    • Open full article

    References

    1. Gerald F. Ham. The Archival Edge. American Archivist, 1975, č. 38, s. 5-13. Go to original source...
    2. Gene Youngblood. Expanded Cinema. New York: E. P. Dutton & Co., 1970.
    3. Noël Carroll. Theorizing the Moving Image. New York: Cambridge University Press, 1996.
    4. Lev Manovich. Cinema as a Cultural Interface. Dostupné z: http://manovich.net/index.php/projects/cinema-as-a-cultural-interface (cit. 27. 9. 2021).
    5. Christianne Paul. The Myth of Immateriality: Presenting and Preserving New Media. In: Oliver Grau (ed.). MediaArtHistories. Londýn - Cambridge: MIT Press, 2007.
    6. Rosalind Krauss. A Voyage on the North Sea: Art in the Age of the Post-Medium Condition. New York: Thames & Hudson, 2000.
    7. Clement Greenberg. Modernist Painting. In: Francis Frascina - Charles Harrison (eds.). Modern Art and Modernism: A Critical Anthology. New York: Harper & Row, 1982, s. 6.
    8. Michal Klodner. Postmedialita. Praha: Akademie múzických umění, 2014.
    9. Centre for the Study of the Networked Image - Geoff Cox - Annet Dekker - Andrew Dewdney - Katrina Sluis. Affordances of the Networked Image. The Nordic Journal of Aesthetics, 2021, č. 61-62, s. 40-45. Dostupné z: https://tidsskrift.dk/nja/article/view/127857 (cit. 27. 9. 2021). Go to original source...
    10. Keiko Sei. Konečná krajina. Praha: One Woman Press, 2004.
    11. Marina Gržinič. VHS as a Medium of Subculture. In: Sandra Frimmel, Tomáš Glanc, Sabine Hänsgen, Katalin Krasznahorkai, Nastasia Louveau, Dorota Sajewska & Sylvia Sasse (eds.), Doing Performance Art History. Berlin: Apparatus Press, 2020. Dostupné z: https://www.apparatusjournal.net/index.php/apparatus/issue/view/15 (cit. 19. 11. 2021).
    12. Sven Spieker. The "Dialectical Document" in Eastern European Art of the 1970s and 1980s. In: Sandra Frimmel, Tomáš Glanc, Sabine Hänsgen, Katalin Krasznahorkai, Nastasia Louveau, Dorota Sajewska & Sylvia Sasse (eds.), Doing Performance Art History. Berlin: Apparatus Press, 2020. Dostupné z: https://www.apparatusjournal.net/index.php/apparatus/issue/view/15 (cit. 19. 11. 2021).
    13. Pavlína Morganová. Performance Art in Czechoslovakia - Remembered, Described, Interpreted, Photographed and Filmed, Sometimes Even Reenacted. In: Sandra Frimmel, Tomáš Glanc, Sabine Hänsgen, Katalin Krasznahorkai, Nastasia Louveau, Dorota Sajewska & Sylvia Sasse (eds.), Doing Performance Art History. Berlin: Apparatus Press, 2020. Dostupné z: https://www.apparatusjournal.net/index.php/apparatus/issue/view/15 (cit. 19. 11. 2021).
    14. Open Archives. [stream]. node9.org, 29. 10. 2008. Dostupné na: https://film.node9.org/w/e4kxKEEVXok5NpN2arcga7 (cit. 24. 10. 2021).
    15. Jana Ševčíková - Jiří Ševčík. Postmodernismus a my II. In: Petr Nedoma - Josef Prokeš (ed.). Pod jednou střechou: Fenomén postmoderny v úvahách o českém výtvarném umění. Brno: Masarykova univerzita, 1994, s. 35.
    16. Sanneke Huisman - Marga van Mechelen (eds.). A Critical History of Media Art in the Netherlands. Platforms, Policies, Technologies. Prinsenbeek: Jap Sam Books, 2019.
    17. Eliška Fajkusová. Výstavy a symposia "Hi-Tech umění" v Brně v letech 1992-1997 v kontextu výstav umění nových médií v České republice. Diplomová práce. Brno: Masarykova univerzita, 2012. Dostupné z: https://is.muni.cz/th/jvbdz/ (cit. 10. 9. 2021).
    18. Veronika Sýkorová. Vznik a vývoj Československého videoartu. Bakalářská práce. Brno: Masarykova univerzita. 2020. Dostupné z: https://is.muni.cz/th/bxvd8/ (cit. 10. 9. 2021).
    19. Veronika Ševčíková. České videoumění do roku 2000. Diplomová práce. Brno: Masarykova univerzita, 2014. Dostupné z: https://is.muni.cz/th/bh74j/ (10. 9. 2021).
    20. Marie Maixnerová. Poznámka ke starší generaci českých internetových umělců. Olomouc: #mm net art, Edice PAF, 2014.
    21. Tomáš Raszka. Institucionalizace umění nových médií v České republice v letech 1989-2005. Diplomová práce. Brno: Masarykova univerzita, 2012. Dostupné z: https://is.muni.cz/th/s4xq2/ (cit. 10. 9. 2021).
    22. Anna Pogranová. Nová média a české umělecké instituce v 90. letech 20. století. Diplomová práce. Praha: Univerzita Karlova, 2016. Dostupné z: https://dspace.cuni.cz/handle/20.500.11956/81578 (cit. 10. 9. 2021).
    23. Lenka Dolanová (ed). Iluminace, 2006, č. 2.
    24. Radek Pilař. Viva video, video viva. In: Jiří Ševčík - Pavlína Morganová - Terezie Nekvindová - Dagmar Svatošová. České umění 1980-2010: texty a dokumenty. Praha: Akademie výtvarných umění v Praze, Vědecko-výzkumné pracoviště, 2011, s. 495.
    25. Video-Skulptur. Retrospektiv und actuell 1963-1989. Köln: DuMont Buchverlag, 1989.
    26. Lucie Svobodová. Hyperporyv. Praha: Arbor Vitae, 2006.
    27. Domeniek Ryuters. The Promise of the black box. In: S. Huisman - M. van Mechelen (eds.). A Critical History of Media Art in the Netherlands. Platforms, Policies, Technologies, s. 211.
    28. Karel Zavadil - Tomáš Ruller. Art & Antiques, duben 2006, s. 54-65. Go to original source...
    29. České akční umění. Filmy a videa, 1956-1989. Praha: Akademie výtvarných umění, 2015.
    30. Denisa Václavová - Tomáš Žižka a kol. Site-specific. Praha: Pražská scéna, 2008.
    31. Lenka Dolanová. O sympoziích v plaském klášteře, skrýších pro umělce, intenzivním a extenzivním zemědělství. Rozhovor s Milošem Vojtěchovským. In: Jiří Ševčík - Edith Jeřábková (eds.). Mezi první a druhou moderností, 1985-2012. Praha: VVP AVU, 2011, s. 269-300.
    32. Edith Jeřábková. Jednotka - A.S.S.S. ABELLO, S.A. Fotografgallery.cz [on-line]. Dostupné z: https://fotografgallery.cz/jednotka/ (cit. 8. 8. 2020).
    33. Tomáš Žižka Nethovor - detail. Scena.cz [on-line], 14. 9. 2005. Dostupné z: http://www.scena.cz/index.php?d=3&page=nethovory&id_n=379&full=1 (cit. 8. 8. 2020).
    34. Štěpán Kotrba. Staneme se otrokem svých temných vášní - krutí dobyvatelé informačního prostoru? Blisty.cz [on-line], 25. 2. 2002. Dostupné z: https://legacy.blisty.cz/art/9970.html (cit. 8. 8. 2020).
    35. Miroslav Krupička. Do dvou let by měl v Praze vzniknout Památník čs. exilu, říká Petr Vrána. Krajane.net [online], 28. 4. 2009. Dostupné z: http://archiv.krajane.net//articleDetail.view?id=1618 (cit. 10. 4. 2021).
    36. Korespondence. Vasulka.org [on-line]. Dostupné z: http://www.vasulka.org/archive/Vasulkas3/Installations/MachineVision/Correspondence.pdf (cit. 1. 8. 2020).
    37. Tereza Simandlová. CIANT a jeho role v mezinárodní novomediální výměně. Monoskop.org [on-line], 22. 6. 2015. Dostupné z: https://monoskop.org/File:Tereza_Simandlová_CIANT_a_jeho_role_v_mezinárodní_novomediální_výměně_2013.pdf (cit. 7. 8. 2020).
    38. Ludvík Hlaváček. Umění, technika a otevřená společnost. In: Ludvík Hlaváček. Orbis fictus: Nová média v současném umění. New Media in Contemporary Arts. Praha: Sorosovo centrum současného umění, 1996, s. 11.
    39. Steve Dietz. Curating New Media. Yproductions [online], 25. 8. 2000. Dostupné z: http://perma.cc/L43W-2V67 (cit. 1. 8. 2020).
    40. Robyn Glennon, Allison Lewis. The Last Underground (Praha 1999). Think Magazine [on-line], 13. 4. 1999. Dostupné z: https://www.think.cz/ceska/umeni/the-last-underground-praha-cz (cit. 21. 7. 2021).
    41. Mike Gisondi. Long-Term Expat Chris Stander Passes Away at 48. Think Magazine [on-line], 7. 1. 2014. Dostupné z: https://www.think.cz/english/people/long-term-expat-chris-stander-passes-away-at-48 (cit. 21. 7.2021).
    42. Terminal Bar. Agosto Foundation: mediatéka [on-line], 2020. Dostupné z: https://agosto-foundation.org/node/2818 (cit. 21. 7. 2021).
    43. Lev Manovich, The Language of New Media, Cambridge: MIT Press, 2001. Go to original source...
    44. Maxavision Revisited - discover the origins of VJ-ing. Veejays.com [online]. Dostupné z: https://veejays.com/blog/algemeen/maxavision-revisited-discover-origins-vj-ing (cit. 30. 8. 2020).
    45. Tomáš Ruller. Příběh ateliéru. Performance.ffa.vutbr.cz [on-line]. Dostupné z: http://performance.ffa.vutbr.cz/ARCHIV/CDROM/inner/sub/pribeh.htm (cit. 20. 7. 2020).
    46. Klára Žaludová. Vztah k času - strategie užívání času u autorů soudobého českého videoartu. Bakalářská práce. Praha: Univerzita Karlova v Praze, 2008.
    47. Zuzana Štefková. Musela jsem se taky zeditovat / Rozhovor s Petrou Vargovou. Divus, 2003 [on-line] Dostupné z: http://divus.cc/london/cs/article/i-had-to-edit-myself-a-bit-interview-with-petra-vargova (cit. 2. 8. 2020).
    48. Digitální graffiti na monitoru. iHNed.cz [on-line], 14. 12. 2000. Dostupné z: https://archiv.ihned.cz/c1-769943-digitalni-graffiti-na-monitoru (cit. 3. 8. 2020).
    49. Danny Holman. Digital Zooo - Digital Media Festival, Prague. Syndicate mailinglist [on-line]. Dostupné z: http://web.archive.org/web/20050827050849/http://mail.v2.nl/v2east/2000/Nov/0109.html (cit. 3. 8. 2020).
    50. node9.org. [digitální komunita]. Dostupné z: https://node9.org (cit. 3. 8. 2020).
    51. ACSTREAM. [digitální komunita]. Dostupné z: http://acstream.ffa.vutbr.cz (cit. 3. 8. 2020).
    52. Ivana Madariová. Festival ako sociálny experiment: Multiplace. Monoskop.org [on-line], 17. 4. 2012. Dostupné z: https://monoskop.org/images/2/20/Madariová,_Ivana_(2008)_-_Festival_ako_sociálny_experiment.pdf (cit. 10. 8. 2020).
    53. Annet Dekker. Collecting and Conserving Net Art: Moving beyond Conventional Methods, New York: Routledge, 2018. Go to original source...
    54. Vojtěch Landa. Dílo Antonína Máši po roce 1968. Brno: JAMU, 2012.
    55. Ctibor Turba. Alfredův překážkový běh VIII. Divadelní noviny, 2013, č. 1. Dostupné také z: https://www.divadelni-noviny.cz/alfreduv-prekazkovy-beh-viii (cit. 8. 8. 2020).
    56. Ctibor Turba. Alfred a spol. Praha: o. s. Divadlo Alfred, 2014.
    57. Martina Krátká. Ctibor Turba, pedagogika v mimickém a komediálním divadle. Brno: JAMU, 2016.
    58. Petr Šourek. Nejspíš přelud. Výtvarná spekulace o těle a prostoru. Taneční zóna, 2005, podzim, s. 91.
    59. Jana Návratová. Dokud stojí tanečník na zemi - je to retro. Taneční zóna, 2004, léto, s. 12-15.
    60. Suzi Gablick, The Reenchantment of Art. London: Thames and Hudson 1991.
    61. Katalog událostí českého pohyblivého obrazu I., II. Jiné vize 2000-2010. Olomouc: PAF Edition, 2011.
    62. Tomáš Pospiszyl. Veletrh umění podruhé: Procházka stálou expozicí moderního a současného umění. A2. 6. 12. 2006, Dostupné z: https://www.advojka.cz/archiv/2006/49/veletrh-umeni-podruhe (cit. 25. 10. 2011).
    63. Milan Jelínek [úvod]. Neplánované spojení - Stipendisté nadace Jana & Milan Jelínek 1990-1998. Praha: Výstavní síň Mánes, 1999.
    64. Rodrigo Guzman Serrano. Expanded (Im)materialities: A Postmedial and Neomaterial Discussion on the Collection and Preservation of Media Arts. Krems: Danube University Krems, Media Arts Cultures Consortium, 2018.
    65. Steve Dietz. Collecting New-Media Art: Just Like Anything Else, Only Different. In: Bruce Altshuler (ed.). Collecting the New. Oxford - Princeton: Princeton University Press, 2005, s. 85. Go to original source...
    66. Lev Manovich. The Death of Computer Art. Rhizome [online], 22. 10. 1996. Dostupné z: http://perma.cc/9C9X-UQ29 (cit. 21. 8. 2020).
    67. Domenico Quaranta. Beyond New Media Art. Brescia: LINK Editions, 2013.
    68. Christiane Paul. Media and Art Market, Interview by Alessio Chierico. In: Alessio Chierico (ed.), Investigations on the Cultural Economy of Media Art. Milan: Digicult Editions, 2017, s. 170.
    69. Pip Laurenson. Authenticity, Change and Loss in the Conservation of Time-Based Media Installations. Tate Papers, 2006, č. 6. Dostupné také z: http://perma.cc/6LVL-4CXS (cit. 8. 8. 2020).
    70. Caitlin Jones. Objects, Intent, and Authenticity: Producing, Selling, and Conserving Media Art. In: Beryl Graham (ed.). New Collecting: Exhibiting and Audiences after New Media Art. London: Routledge, 2014.
    71. Domenico Quaranta. Dear Collector. Media in the Expanded Field [online], 1. 7. 2016. Dostupné také z: http://perma.cc/RW72-EN7S (cit. 11. 8. 2020).
    72. Kate Lewis. What Does a Media Conservator Do? Moma.org [online]. Dostupné z: https://www.moma.org/explore/inside_out/2015/03/24/what-does-a-media-conservator-do (cit. 11. 8. 2020).
    73. Guggenheim Museum. (n.d.). The Variable Media Initiative. Guggenheim.org [online]. Dostupné z http://www.guggenheim.org/new-york/collections/conservation/conservation-projects/variable-media (cit. 11. 8. 2020).
    74. Guggenheim Museum. (n.d.). Time Based Media. Guggenheim.org [on-line]. Dostupné z https://www.guggenheim.org/conservation/time-based-media (cit. 10. 4. 2021).
    75. Miloš Vojtěchovský (ed.). Vašulkova kuchyňská kniha #1. Brno: Vašulka Kitchen, 2020.
    76. Luciana Duranti - Patricia C. Franks (eds). Encyclopedia of Archival Science. London: Rowman & Littlefield, 2015.
    77. Felix Stalder. Property, Possession and Free Goods: Social Relationships as the Core of a New Economy of Immaterial Culture? In: Markus Schwander - Reinhard Storz (eds.). Owning Online Art: Selling and Collecting Netbased Artworks. Basilej: UAS Northwestern Switzerland, Academy of Art and Design, 2010, s. 75-87.
    78. Sabine Himmelsbach. From Closed to Open Institutions. In: Oliver Grau - Janina Hoth - Eveline Wandl-Vogt (eds.). Digital Arts Through the Looking Glass: New Strategies for Archiving, Collecting and Preserving in Digital Humanities. Krems: Edition Donau-Universität, 2019, s. 244.
    79. Oliver Grau - Wendy Coones. "The Living Archive" of Digital Arts - Web 2.0 & 3.0 and the Bridging Thesaurus, In: Proceedings. EVA Berlin 2018. Berlin: Staatliche Museen zu Berlin, s. 230.
    80. Oliver Grau. Media Art needs global networked Organisation & Support. Dostupné z https://arthist.net/archive/2293 (cit. 1. 4. 2021).
    81. The State of the Moving Image. e-flux [on-line], 17.-19. 9. 2021. Dostupné z: https://www.e-flux.com/video/programs/416753/the-state-of-the-moving-image/ (cit. 27. 9. 2021).
    82. Siegfried Zielinski. Surprise Generators. ZKM Karlsruhe [on-line], 29. 10. 2021. Dostupné z: https://film.node9.org/w/5GNCQDVMNgE19fAovf1WZs (cit. 19. 11. 2021).

    This is an open access article distributed under the terms of the Creative Commons Attribution-NonCommercial 4.0 International License (CC BY-NC 4.0), which permits non-comercial use, distribution, and reproduction in any medium, provided the original publication is properly cited. No use, distribution or reproduction is permitted which does not comply with these terms.


    Return to the content